2026年世界杯期间，一段结合了C罗、梅西、姆巴佩及哈兰德面孔的AI换脸视频在网络上引起轰动，视频将这四位足球明星的脸部特征置换到《流星花园》中的F4组合上，引发了网友的趣味联想。

类似的技术应用并非孤例，AI换脸以一种富含创意和幽默的方式进入公众视野，同时也在重塑影视创作的界限。例如，香港演员吴启华在2026年决定将其20岁时的肖像授权给一部AI电影，他本人无需亲临片场，仅通过授权，就能以年轻时的形象重返银幕。

随着技术能够重现青春容颜，数字人也开始在影视作品中扮演重要角色，这正深刻地改变着影视行业的根本运作模式。技术浪潮席卷整个行业，AI数字人脸既是产业革新的契机，也可能引发一场激烈的竞争洗牌。那么，真人演员未来的市场空间究竟有多大？

62岁香港演员将以20岁形象再度出演主角

“AI并非旨在取代，而是让过去的自己得以继续发挥作用。”

现年62岁的吴启华将以20岁时的形象再次扮演男主角。对于一位已淡出一线多年时光的香港演员而言，AI技术为他的演艺生涯带来了延续的可能性。

AI技术使得成熟演员年轻时的影像资料得以被重新利用，这无疑为他们的职业生涯增添了新的维度。今年6月，92岁的游本昌因年事已高无法承受高强度的广告拍摄，便授权其肖像和声音用于AI视频制作。此前，成龙在电影《传说》中也借助AI技术还原了27岁的年轻面貌，让观众得以重温其昔日的银幕风采。

北京灵感大爆文化传媒有限公司创始人姚梦西在接受华西都市报、封面新闻记者采访时分析指出，“被AI重新激活的，不仅仅是一张脸，更是一整套港剧黄金时代的情感资产。”她认为，像吴启华这样的演员，拥有深刻的个人形象，但适合他们的项目却日益减少，通过AI技术，反而能够延长他们的艺术生命。对此，知名影评人谭飞表示，“如果行业景气，大家都有戏可拍，可能就不会选择这样做；但如果缺乏项目机会，授权的案例就会增多，甚至未来可能吸引到一线大牌艺人参与。”

不可否认，AI技术确实使得“吃青春饭”不再受限于生理年龄，而是可以通过技术手段延长、复制，甚至进行交易。对于吴启华这样的演员来说，这无疑是一次低风险、高回报的“数字再就业”。

AI数字人是否会重构底层新人就业格局？

“AI不一定会让所有演员失业，但它可能会首先剥夺那些尚未进入行业核心的从业者获得第一次曝光的机会。”

AI技术为资深演员开辟了新的发展道路，但对于新人演员而言，这可能意味着“第一扇门”正在关闭。

曾出演《且试天下》和《一念关山》的演员许鹏，曾在短剧领域看到了希望。2025年，他凭借精湛的演技担纲多部短剧的男主角，作品播放量飙升，粉丝数量也迅速增长。然而，到了2026年，随着AI数字人短剧的兴起，第一季度全行业上线了约12.8万部微短剧，其中AI短剧占据了超过95%的比例，这使得他的职业生涯再次面临严峻挑战。

许鹏直言，“行业扩张显得有些激进，如同一次缺乏理性的狂欢。”他指出，一部AI短剧仅需数日便可完成，其制作成本甚至不到真人拍摄的十分之一。真人演员需要安排档期、化妆、交通和住宿等，而数字演员只需完成一次建模，便可实现无限次复用。

“从长远来看，理想的模式是AI与真人协同工作，而非相互取代。”在许鹏看来，观众群体存在分化：追求刺激的观众或许能够接受AI流水线生产的内容，但那些渴望细腻情感体验的观众，AI形象永远无法取代真人身上所独有的情感和灵魂。

知名影评人谭飞透露，一线明星通常采取单项目限定授权的方式，合同中明确约定价格、分成比例和使用范围；而新人演员为了争取一次出演的机会，常常会签署低价、长期甚至永久性的肖像授权协议，仅以数百元的报酬便出让了数年的数字形象商业使用权。谭飞补充道，除去头部演员，许多底层演员的薪资水平甚至不及普通工薪阶层，而一个演员的背后往往是一个家庭，AI数字人大规模的替代最终将对许多家庭的生计造成冲击。

滥用AI可能导致作品流于“预制菜”般的平庸

在北京灵感大爆文化传媒有限公司的片场，一场“AI+真人”的融合实验正在进行中。

创始人姚梦西介绍，他们正在拍摄的短剧《乱春》采用了“AI+真人”的制作模式：文戏和情感戏部分由真人演员亲自演绎并拍摄，而宏大的场景、特效以及背景中的群演则由AI生成。这部剧共计45-50集，制作成本被控制在15万元以内，拍摄周期仅需四到五天。

“我们保留了人物的表演，替换了背景和特效。”姚梦西表示，“演员的表演好就是好，不好就是不好，AI仅仅是作为一种工具。”姚梦西强调，公司并不排斥AI在整个流程中的应用，但坚持“人是最终的判断者”。“AI是工作助手，而非替代者。”在她看来，AI不会完全取代创造力，只会取代那些平庸的环节。

“如果过度滥用AI，作品就会带有‘预制菜’的质感，观众并非愚笨。”谭飞将AI在影视领域的应用比作一把双刃剑，他认为，AI技术无疑是影视行业降低成本、提高效率的有力工具，能够以更低的成本和更快的速度完成短剧的制作。然而，它也可能导致作品丧失“人情味”。

真人演员的表演蕴含着情感的温度，如果过度依赖AI生成内容，可能会使作品变得模式化，甚至引发伦理和法律上的争议。与此同时，AI虽然提升了影视制作的效率，却也导致大量新人演员失去了就业机会。因此，相关部门制定严格的使用规范，在追求效率的同时坚守艺术作品的本质，是影视行业亟待解决的议题。

谈及此事，谭飞呼吁，相关部门可以出台相关政策，规范AI在影视行业的应用，并合理分配真人演员与AI数字人的工作比例。“未来，‘本片无一帧AI’或许会成为一种卖点，非AI制作的内容将变得更加稀缺和珍贵。”谭飞随后幽默地补充道。

另一方面，姚梦西及其团队对AI人脸的交易持乐观态度。“AI是一种工具，就像竖屏并没有取代横屏，网络电影也没有取代院线电影一样，不同的形式完全可以共存。”她认为，AI降低了制作门槛，使得更多人能够参与到内容创作中。“以前投资一部戏需要200万元，现在15万元就能完成，投资方的风险降低了，新人的机会也随之增多了。”

华西都市报-封面新闻记者 王一理 张峥